Docenione przez krytyków jemeńsko- izraelskie trio A-WA– Tair, Liron, i Tagel Haim- rozkoszuje się granicami gatunkowymi. Dynamiczna elektronika, hipnotyzująca harmonia, popowy mainstream połączony z hip- hopowym beatem. Zespół osiągnął światowy rozgłos wraz ze swoim debiutanckim singlem „Habib Galbi” (Love Of My Heart). Nakręcony na pustyni teledysk zdobył błyskawicznie popularność, i cieszy się 11 milionami odtworzeń. Debiut z 2016 roku „Habib Galbi”, ugruntował folkowe jemeńskie piosenki jako pastisz w popowej stylistyce, z cechami indie rapu, i w aranżacji electro. Takie połączenie przyciągnęło NPR (National Public Radio w Stanach Zjednoczonych) które przyznało – “Zamiast wiernie odtwarzać muzykę przodków, A-WA przenosi folklor w zupełnie nowy wymiar.” Vogue– amerykański, międzynarodowy magazyn modowy, rozkosznie spytał – „Kim są te kobiety, w wysokich trampkach i dżelabach? Gdzie one się do tej pory podziewały?” Jest też oficjalny remix utworu „Habib Galbi” którego autorem jest Pitbull. Remix cieszy się milionem streamów.
Jest to pierwszy radiowy singel Dido z nowego longplay’a.
Dido wydaje kolejny singel „Give You Up”, pochodzący z pierwszego od pięciu lat krążka „Still On My Mind’.„Give You Up” można posłuchać TUTAJ.
Utwór ‘Give You Up’ został skomponowany przez Dee Adamsa oraz australijski duet The Opposite Kids. „To jest doskonałe” – tak Dido wyraziła się o singlu. „Jest to bardzo osobista piosenka o rozstaniu, gdy jest się zranionym, lecz pozostaje się silnym. To taki moment w relacji, kiedy postanawiamy się uwolnić, z korzyścią dla siebie. Jesteśmy stratą dla tej drugiej osoby. Taka sytuacja dotyczyła również mnie.”
„Still On My Mind”
jest piątym studyjnym albumem Dido. Materiał został skomponowany i nagrany w
Anglii. Jest efektem naturalnej i bardzo owocnej współpracy z bratem, założycielem
Faithless – Rollo Armstrongiem.
Uczesnticzył on w komponowaniu piosenek oraz produkcji.
Ponad 40
milionów sprzedanych płyt na całym świecie, czyni Dido najlepiej sprzedającą
się artystką z Wielkiej Brytanii. Albumy
„No Angel” oraz „Life For Rent”,
są wciąż najlepiej sprzedającymi się krążkami w historii Wielkiej Brytanii
Razem z ogłoszeniem
nowego albumu, autorka multiplatynowych albumuów „No Angel” oraz „Life For
Rent” potwierdziła swoją pierwszą od 15 lat trasę koncertową! Na żywo zabrzmią nie tylko utwory z nowego
albumu, ale również mega-hity „Thank You”, „Here With Me”, „White Flag” i „Life
For Rent”.
Tournee Dido, złożone z 27 koncertów, rozpocznie się 5 maja w Pradze i obejmować będzie m.in. Mediolan, Paryż, Brukselę,
Londyn; dokładne daty europejskiej
części trasy dostępne na oficjalnej stronie wokalistki:
Nakhane publikuje swój najnowszy klip „New Brighton” we współpracy ze znanym brytyjskim reżyserem młodego pokolenia Iggym LDNem. Przy utworze pojawiła się Anohni (dobrze znana przede wszystkim fanom Anthony and the Johnsons). Nowy singel to uroczysty i żywiołowy utwór, którego podstawę stanowi połączenie charakterystycznych i potężnych wokali Nakhane i Anohni. Artysta ukazuje również swój warsztat kompozytorski, bowiem to on odpowiedzialny jest za formę piosenki.
„New Brighton” pochodzi
z albumu „You Will Not Die. Deluxe Edition” i jest rozszerzoną wersją
docenionego już w 2018 roku albumu „You Will Not Die”. 22.02.2019 ukaże
się wzbogacone wydanie tego longplay’a.
Współpraca zaczęła się gdy
Anohni opublikowała posta na Facebooku, na temat utworu Nakhane – „Presbyteria”.
“Nakhane, twój głos jest jak jezioro głębokiego uduchowienia. To dar, móc
słuchać takiej odwagi, hojności i otwartości serca.” – Napisała wokalistka
Anthony and the Johnsons.
Edycja Deluxe albumu jest zapowiedzią kolejnego, ekscytującego roku dla muzyka z Południowjej Afryki. W swoim ojczystym kraju Nakhane stał się już sławnym artystą, a 2018 rok był dla niego przełomowy. Album „You Will Not Die” spotkał się z entuzjastycznymi recenzjami. Artysta zadebiutował w brytyjskim programie „Later… With Jools Holland” i został nominowany do nagrody Q Breakthrough Act na Q Awards. Zagrał również w uznanym południowo- afrykańskim filmie – Inxeba (The Wound). Za rolę w którą się wcielił, przyznano mu kilka indywidualnych nagród m.in. The Best Actor in a Foreign Film Award na Palm Springs International Film Festival.
Pierwsze wydanie „You Will Not Die”z marca 2018 roku, zostało zrealizowane, gdy Nakhane rozpoczął już… nowe życie. Porzucił swoją konserwatywną społeczność, w której się wychował i ujawnił swoją orientację seksualną, pisząc otwarcie i szczerze o bólu oraz radości bycia czarnoskórym homoseksualistą. Jako zadeklarowany pionier ruchu LGBTQ w Południowej Afryce, inteligencją i urokiem przyciągnął uwagę magazynów GQ, i-D, Guardiana i Observera. Nakhane znalazł się w tegorocznym zestawieniu Dazed 100 (liście najważniejszych nowych twarzy kultury popularnej) w 2018 roku. W tym roku, został umieszczony na prestiżowym zestawieniu New York Times najbardziej pożądanych artystów w 2019! LINK
Premiera You Will Not Die: Deluxe Edition odbędzie się 22.02.2019. Album dostępny w przed-sprzedaży!
„Cały ten album jest kolażem moich wspomnień; wszystkiego i wszystkich, którzy na mnie wpłynęli.” – tak o swoim nowym longplay’u mówi Jack Savoretti.”
Producentem
krążka jest Cam Blackwood (George Ezra).
Jest to kolejny, po pokrytych złotem longplayach: „Written in Scars” (2014)
i „Sleep No More” (2016) album Jacka.
Materiał nagrany został w studiu Ennio Morricone w Rzymie, podczas tegorocznego, upalnego lata. Na krążku pojawi się 12 nowych utworów, które Jack nagrał ze swoją stałą koncertową ekipą muzyków: Pedro Vito i Sam Lewis (gitary), Sam Davies (bas), Jesper Lind (perkusja) oraz Nikolai Torp (klawisze).
„Szczęśliwie,
studio Morricone znajduje się w piwnicach olbrzymiego kościoła, więc było nieco
chłodniej.” – wspomina Jack – „Atmosfera na dole była niezwykła; zapisaliśmy to
w utworze „Candlelight”, który jest
swego rodzaju wizytówką albumu”.
Tytuł albumu „Singing to Strangers” nie jest przypadkowy. „To moja praca – śpiewanie dla nieznajomych!” – tłumaczy Jack – „Na tym, w sumie spędziłem większość mojego obecnego życia. Oczywiście, gdy występujesz wśród przyjaciół, rodziny czy fanów, możesz, do pewnego stopnia zaśpiewać wszystko. Nieznajomi potrzebują połączenia czegoś, co ich wzruszy i przekona.”
Warto
wspomnieć, że na nowym albumie pojawi się dwóch współautorów.
Jednym
z nich jest Bob Dylan! Do współpracy
z Dylanem doszło dzięki amerykańskiemu managerowi Savorettiego. Manager Dylana
miał kilka starych tekstów. Bob dał zielone światło by teksty trafiły do Jacka,
by mógł dopisać do nich muzykę. Prawdopodobnie, Dylan słyszał wcześniej
„cover” swojej piosenki, w wykonaniu Savorettiego „Nobody ’Cept You on
Written In Scars “ – nigdy niewydanego wcześniej i zapomnianego utworu, który
Jack znalazł w studiu Jackson Browne.
Drugą gwiazdą na albumie jest Kylie Minogue, z którą Savoretti napisał „Music’s Too Sad Without You”; wersja live nagrana w Wenecji, będzie dostępna za darmo, jako bonus dla wszystkich, którzy zamówią nowy album „Singing To Strangers’ w przedsprzedaży (start: 23.11.2018).
16 kwietnia 2019 Jack rozpocznie swoje tournée “SINGING TO STRANGERS TOUR”, koncertem we włoskiej Padwie. Sprzedaż biletów ruszyła 23 listopada 2018.
W ramach trasy Jack Savoretti zagra 2 koncerty w Polsce! 9 maja pojawi się we Wrocławiu, a 11 maja w warszawskim klubie Palladium!
Dzisiaj, 15 stycznia br., opublikowany zostanie pierwszy singel z pożegnalnej płyty – „In The End” The Cranberries.
Polska premiera utworu odbędzie się po godzinie 14:00 na antenie radiowej Trójki.
30 lat od powstania w irlandzkim Limerick, The Cranberries wydają ósmy a zarazem ostatni już album ‘In The End’. Stephen Street po raz kolejny wziął na siebie obowiązki producenta, aby ostatni krążek uczynić wielkim finałem niezwykłej kariery, jaką wypracowali The Cranberries. Ogłaszając nowy album, zespół udostępnia pierwszy singel ‘All Over Now’, który jest mieszanką rocka, alternatywy oraz popowych melodii, które przywodzą na myśl klasycznych The Cranberries.
The Cranberries – Dolores O’Riordan, Noel Hogan, Mike Hogan i Fergal Lawler – pojawili się na pre-Brit-popowej scenie lat 90-tych. Ich znakiem rozpoznawalnym stała się gitara w stylu indie oraz charakterystyczny celtycki wokal Dolores, opisany przez Melody Maker jako “głos uświęconej, więziony w szklanej harfie”.
Ich światowa sława przyszła nagle, niczym grom z jasnego nieba; najpopularniejsze utwory takie jak ‘Linger’, ‘Zombie’ czy ‘Dreams’ są już klasykami gatunku, a zespół sprzedał ponad 40 milionów płyt na całym świecie.
Dolores O’Riordan niespodziewanie zmarła 15 stycznia 2018 roku. W związku z tą tragedią, członkowie zespołu ze wsparciem rodziny Dolores, zaczęli się zastanawiać jak uhonorować swoją wieloletnią przyjaciółkę. Noel, Mike i Fergal wrócili do nagrań które powstały w 2017 roku. Uznali że dokończą pracę nad albumem. Był to bez wątpienia niezwykle bolesny proces, lecz zarazem najlepszy sposób aby oddać hołd artystce i przyjaciółce. Zespół pamiętał z jakim entuzjazmem Dolores podchodziła do nowego materiału- “Dolores była podekscytowana nagraniami tego albumu, nie mogła się doczekać powrotu na trasę”- wspomina Joel.
W zimę 2017 roku, Dolores i Noel nagrali wersje demo 11
nowych utworów, które pojawią się na nowym krążku.
‘In The End’ został
zarejestrowany w Londynie, w kwietniu i maju
2018 roku. Jest przepełniony smutkiem, lecz nie jest rozstaniem. Jest to
celebracja, uczczenie pamięci Dolores oraz trzydziestoletniego dorobku
muzycznego The Cranberries. Album jest świadectwem niezwykle kreatywnego życia
jakie wiodła Dolores O’Riordan oraz jej muzyczni bracia: Noel Hogan, Mike Hogan
i Fergal Lawler.
W rozmowie dotyczącej zespołu Noel wspomina- “wiedzieliśmy że to musi być jeden z lepszych, jeśli nie najlepszy album jaki jesteśmy w stanie stworzyć. Obawialiśmy się jednak tego że zniszczymy własne dziedzictwo, bo album nie będzie po prostu wystarczaąco dobry. Któregoś razu, przesłuchaliśmy z Dolores całe demo, wtedy uznaliśmy że mamy naprawdę solidny meteriał. Wydanie go będzie najlepszym hołdem dla Dolores.”
Do współpracy zaproszono Stephena Streeta, który wyprodukował już cztery albumy zespołu w tym: ‘Everybody Else Is Doing It, So Why Can’t We?’ and ‘No Need To Argue’ i spędził wiele tygodni w londyńskim studio tworząc odpowiednie aranżacje poszczególnych kawałków. Noel dodaje: “To dobry czas, lecz zaprawiony nutą goryczy. Nagrywanie nowych utworów jest zawsze ekscytujące i jest to najfajniejszy aspekt bycia w zespole. Po każdym dniu pracy, siadaliśmy razem pełni smutku, ze świadomością że Dolores już nigdy nic z name nie nagra.”.
‘In The End’ jest ostatecznym pożegananiem fanów The Cranberreies, dedykacją dla zmarłej przyjaciółki, ale także zbiorem 11-stu niezwykłych kompozycji które mogą z powodzeniam nawiązać do reszty świetnych albumów zespołu.
Dziś wieczorem, 13.01., odbyła się retransmisja październikowego koncertu Judith Owen w Muzycznym Studiu Polskiego Radia im. Agnieszki Osieckiej w radiowej Trójce!
Dla tych, którzy nie mogli być z nami podczas nagrania i przegapili dzisiejszą audycję, z nagraniem występu Judith, mamy dobrą informację! W tym roku, autorka albumu „rediCOVERed” wraca z trasą koncertową po Europie; zapowiada również daty w Polsce. Szczegóły wkrótce!
Mono Mind to
szwedzki projekt electro założony przez Pera Gessle’a (ze szwedzkiego
pop-rockowego duetu Roxette) Debiutancki utwór ‘Save Me A Place (Bridge &
Mountain Remix)’ osiągnął wielki sukces w Stanach Zjednoczonych, znalazł się na
topie dancowych list przebojów stając się #1 na platformach iTunes oraz Amazon.
Już przeszedł do historii jako piąty przebój Shazamed Eletronic w historii tych
serwisów. Pod koniec 2017 roku kolejny remix “Save Me A Place” zyskał
nadzwyczajną popularność i osiągnął Top 5 tanecznych rozgłośni radiowych we
Francji.
Mono Mind stał się
prawdopodobnie jednym z najbarddziej przełomowych i nowoczesnych projektów we
Francji. Zyskał również nominację w dwóch kategoriach: Group or duo of the
year & Club Hits of the Year na prestiżowym NRJ DJ AWARDS 2018
Album ‘Mind
Control’ składa się z 16 (2 bonusy
na winylowym wydaniu) vintage’owo popowych, elektronicznych oraz ambientowych
kawałków, wliczając hity takie jak: ‘LalaLove’, ‘Found My Soul At
Marvingate’ oraz ‘Save Me A Place’.
Track
List:
1.Away
Away Away
2.In
Control
3.LaLaLove
4.Down
By The Riverside
5.Best
Way To Travel (Bridge & Mountain Remix)
6.I
Found My Soul At Marvingate (Sofa Tunes Remix)
W swoim nowym singlu Stefanie Heinzmann spogląda w lustro… Zadaje pytania. Jest szczera i otwarta. “Mother’s Heart” to opowieść o czasach, gdy była nastolatką. To utwór o pogoni za ówcześnie panującymi schematami piękna oraz o wykorzystaniu ich przeciwko nim samym.
„Miałam okresy w których nie lubiłam samej siebie. Czy jestem wystarczająco kobieca? Czy mój biust nie jest zbyt mały, a moje pośladki zbyt duże? Moi rodzice bardzo mnie wspierali mówiąc mi, że są ze mnie dumni, cokolwiek bym zrobiła, że jestem najfajniejszą dziewczyną na świecie”- mówi Stefanie.
Taka burza rozważań zainspirowała artystkę do skomponowania “Mother’s Heart” – niezwykłego, nowoczesnego utworu, podkreślającego indywidualność oraz ukazującego szczęście w tańcu, kiedy nikt nie patrzy. „Mother’s Heart” zaczyna się jak ballada, by stopniowo rozwinąć się do prawdziwego popowego hymnu. Piękna barwa wokalu Stefanie przyprawia o gęsią skórkę, nie brakuje też momentów, gdzie wybrzmiewa pełnym wolumenem. “Piosenka powinna wywoływać u słuchaczy poczucie, że każdy z nich jest piękny bez względu na to kim są.”
5. urodziny szympansa Frodo odbędą się w piątek, 4.01.2019, o godz. 13.30 w Warszawskim ZOO – Pawilon Małp Człekokształtnych
Frodo – jedyny szympans urodzony w Warszawskim ZOO – kończy 5 lat! Wraz z opiekunami szympansów i całym szympansim stadem Warszawskie ZOO zaprasza Was serdecznie w piątek 4 stycznia na godz. 13.30 do Pawilonu Małp Człekokształtnych na wspólne świętowanie 🎉. Opiekunowie przygotowują dla solenizanta prezenty-niespodzianki 🎁 oraz smakołyki i torciki 🎂. Nie zabraknie także atrakcji dla gości – będzie szympansi quiz z nagrodami, spotkanie z opiekunami oraz ozdabianie naszej kolorowanki z książki „Idziemy do ZOO. Poznaj i pokoloruj naszych mieszkańców”.
