Mighty Oaks to międzynarodowe trio z Berlina. Tworzą je Ian Hooper (USA), Claudio Donzelli (Włochy) oraz Craig Saunders (UK).
Wraz z wydaniem kolejnego kawałka, Mighty Oaks zapowiadają swój trzeci album, który ukaże się 7 lutego. Nowy longplay będzie opowiadał historię zespołu, która zaczęła się 10 lat wcześniej w Berlinie. Stanowi ona setki zagranych koncertów, zarówno tych kameralnych dla kilku osób, jak i wielkich widowisk, dzieląc scenę z takimi bandami jak Kings of Leon, The Lumineers czy Chvrches.
Remix powstał w wyniku wieloletniej współpracy z docenioną, amerykańską artystką – Ciarą
Singel „The Git Up” podbił listy przebojów na całym świecie i został okrzyknięty fenomenem w Stanach Zjednoczonych, Francji, Niemczech, Holandii, Wielkiej Brytanii i Włoszech.
Zanim Blanco osiągnął światowy sukces ze swoim pierwszym singlem, zasłynął jako producent muzyczny w Atlancie. Ciarę poznał w 2004 roku, która później stała się królową Crunk&B. Po 15 latach współpracy przy różnych muzycznych projektach, artyści zdecydowali się stworzyć remix „The Git Up”.
W październiku ukazał się debiutancki album artysty „Honeysuckle & Lightning Bugs” to zbiór niezwykłych utworów, w stylu Trailer Trap, które zacierają granicę między country a hip hopem. Ten wielobarwny album, łamie schematy, opowiada przeróżne historie, inspirując się wielkimi muzycznymi mistrzami – Johnnym Cashem i duetem Outkast. To odyseja przez życie Blanco Browna. Wokalista, multi-instrumentalista, współproducent, kompozytor i wizjoner. Oto role, które muzyk pełnił nagrywając swój pierwszy longplay!
Wszystkim użytkownikom naszego serwisu – dreammusic.pl, życzymy Wesołych i Spokojnych Świąt Bożego Narodzenia! Niech Święty Mikołaj będzie dla Was szczodry w tym roku!
„Uwielbiam hedonistyczne oblicze Los
Angeles. To miasto każdemu kojarzy się z idealnym, słonecznym miejscem i
szczęśliwymi ludźmi, lecz pod tą utopijną zasłoną kryje się mroczny, zepsuty
świat. Dla mnie jest on niezwykle fascynujący!” – komentuje artysta.
Longplay „Chaos and a Dancing Star powstawał we
współpracy ze znanym kompozytorem i pianistą – Chrisem Braide’em, który brał
udział również w pracy nad krążkiem „The Velvet Trail”.
Nowe wydawnictwo Marca Almonda to
kolejny, niekonwencjonalny zwrot w wyrafinowanej stylistyce artysty. Tytuł
inspirowany jest cytatem Fryderyka Nietzschego, z utworu „Tako rzecze
Zaratustra”: „One must still have chaos in oneself to
be able to give birth to a dancing star.”
„Chciałem skomponować
apokaliptyczno-romantyczny utwór, a natchnęło mnie to do ułożenia kilku
kolejnych kompozycji w nieco pogańskim klimacie, przez które przemawia odrobina
beznadziei…” – wspomina Marc. „Ta płyta jest odzwierciedleniem dzisiejszego,
mrocznego świata, a wrony to jej powtarzający się motyw. Kiedy ich oczy stają
się niebieskie – umierają. Być może to oznacza, iż żyjemy w czasach
ostatecznych i pora to w końcu przyznać?” – komentuje.
Marc Almondto legendarny
angielski songwriter oraz kompozytor. W swojej 40-letniej karierze
muzycznej sprzedał pond 30 milionów płyt. Współtworząc z Davidem Ballem duet
Soft Cell, stał się ikoną stylu synthpop oraz new wave. W latach 1981-1984 Soft
Cell wydali pięć singli, które znalazły się w Top 10 singles! Ich
ogromny, światowy przebój „Tainted Love” królował 2 tygodnie na pierwszym
miejscu oficjalnej listy przebojów Wielkiej Brytanii, oraz spędził 43 tygodnie
w prestiżowym zestawieniu Billboard Hot 100. W dodatku, w roku 1982
singel zdobył nagrodę BRIT Award w kategorii Best British Single.
„There With Me” to lekki, chillowy kawałek
opowiadający o poczuciu wzajemnej miłości, bez względu na dzielący nas dystans.
Utwór jest odbiciem najszczerszych uczuć artysty, swoistym intymnym wyznaniem.
Artysta stworzył również
specjalny komiks, inspirowany starożytną Japonią. Warstwa tekstowa utworu
stanowi zaś dialogi między postaciami!
„Przy pomocy komiksu
chciałem zaprezentować historię, która nadałaby kompozycji zupełnie nowe
znaczenie. Utwór opowiada o miłości, lecz z tym specjalnym obrazkiem tworzy
zupełnie nową tematykę, jednocześnie zachowując oryginalne przesłanie!” –
komentuje Dub FX.
W dodatku, każda kompozycja
z nadchodzącego albumu „Roots” zawierać będzie swoją własną historię
opowiedzianą poprzez komiks! Autorem każdej fabuły jest Dub Fx, a obrazki
zostały ręcznie sporządzone przez grafika Taifiqa Zakiy’ego.
Dub Fx to znany street
performer oraz producent. W 2006 roku gdy przybył do Europy, jedynym jego
celem było poszukiwanie inspiracji, mieszkał wtedy w… furgonetce. Cechą
rozpoznawczą artysty jest niezwykła umiejętność loopowania dźwięków,
oraz kreowanie przestrzeni muzycznej, za pomocą efektów tworzonych warstwą
wokalną, dlatego
Dub Fx uznawany
jest za pioniera stylu heavy electronic dub style.
Nowy, dwupłytowy longplay, to zarejestrowany
koncert w londyńskiej Central Hall w Westminsterze w grudniu ubiegłego roku. To
wydawnictwo specjalne, do którego dołączona jest książka, a w niej m.in.
niepublikowane nigdy zdjęcia autorstwa Karniego Arieli, kulisy koncertów oraz
przedmowa samej artystki. To wszystko w ramach nowej produkcji „Live In
Concert”.
W nagraniu płyty udział wziął, znany dobrze
fanom bestsellerowego wydawnictwa Katie sprzed 3 lat pt. „In Winter”, gruziński
chór żeński – Gori Women’s Choir; Katie Melua występowała
z nim podczas całej, zeszłorocznej trasy koncertowej.
Wraz z wydaniem tego wyjątkowego albumu, Katie ogłosiła trasę koncertową w 2020 roku. Artystka w ramach przyszłorocznego tournée odwiedzi również Polskę! 7 października roku zagra w gdyńskiej Arenie, 8 października na warszawskim Torwarze, a 9 października wystąpi na Hali Stulecia we Wrocławiu!
Utwór został zarejestrowany w londyńskim Dean Street Studios
Debiutancki krążek „At Last” to starannie
wyselekcjonowany zbiór legendarnych kompozycji, najznamienitszych artystów
naszej epoki! U2 – „With Or Without You”, „First Time Ever I
Saw Your Face” – znany z wykonań George’a Michaela, czy Roberty Flack lub „If
I Could Turn Back Time” amerykańskiej gwiazdy – Cher.
Nowy longplay powstawał w 2019 r.
w studiu Sarm Studios w Londynie. Luke nagrywał materiał z Królewską Orkiestrą
Filharmoniczną, producentem Steve’em Andersonem (znanym ze współpracy z Pet
Shop Boys, Kylie Minogue, Britney Spears, Take That), oraz z docenionym
kompozytorem i aranżerem Cliffem Mastersonem (pracującym z Kylie Minogue,
Michaelem McDonaldem czy Emeli Sandé).
Luke Evans zawsze wykazywał ogromny
talent wokalny. Urodzony w Walii artysta, porzucił szkołę w wieku 16-stu lat, i
wyjechał do Cardiff, aby tam studiować śpiew. Po wygraniu stypendium, przeniósł
się do uznanej szkoły teatralnej – London Studio Centre. Po ukończeniu
jej w roku 2000, rozpoczął wielką, aktorską karierę. Grał w wielu
wysokobudżetowych, popularnych produkcjach, takich jak: „Robin Hood”, „Szybcy
i Wściekli”, „Starcie Tytanów”, „Hobbit: Pustkowie Smauga”, „Hobbit:
Bitwa Pięciu Armii” czy „Dracula: Historia Nieznana” oraz wiele
innych.
W 2017 roku, Luke Evans zaprezentował
światu swoje wokalne umiejętności, występując wraz z Emmą Watson w filmie „Piękna
i Bestia”. Wcielając się w rolę złoczyńcy Gastona, zdobył ponad 100
milionów streamów, dzięki piosence pt. „Gaston”.
Obecnie Luke Evans przygotowuje się do
trasy koncertowej, która rozpocznie się w kwietniu!
„Uwielbiam
Święto Bożego Narodzenia, oraz wszystko co z nim związane! Gdybym mogła,
ubrałabym choinkę już we wrześniu! Inspiracją do wydania utworu „Santa x4” byli
moi ulubieni artyści R&B, tacy jak Boyz II Men czy Jodeci. Jestem bardzo
zadowolona z wyniku współpracy
z Next Town Down. Oni są niesamowici! Doskonale czują styl R&B. Podoba mi
się sposób, za pomocą którego opowiedzieliśmy historię złamanego serca, podczas
świąt. Niestety, wielu z nas dobrze zna to uczucie…” – komentuje artystka.
„Praca
z Kamille była rewelacyjna. Wspaniale jest połączyć siły z artystką, która
błyskawicznie podbija rynek muzyczny Wielkiej Brytanii oraz Europy! – wspomina zespół Next Town Down.
Camille
Purcell, znana jako Kamille. Popularna, brytyjska artystka popowa,
zapowiada nową EP-kę, która ukaże się na początku przyszłego roku. Kamille w
tym celu założyła nawet własną wytwórnię – Pure Cut Records! Na nadchodzącym
krążku, będziemy mogli usłyszeć wielu uznanych artystów, którzy brali udział w
pracy nad albumem. Są nimi np. Wiley czy wspomniany wcześniej band –
Next Town Down.
Pomimo młodego wieku,
Kamille zdążyła już kilkukrotnie przekonać publiczność, że jest wschodzącą
gwiazdą muzyki popowej. Regularnie współpracuje z artystami takimi jak: Sam Smith, Rihanna, Anne-Marie, Rita Ora,
Stormzy, Dua Lipa, Zara Larsson, Jess Glynne oraz wielu innych. Podczas swej niedługiej kariery, zdążyła
skomponować wiele klasowych utworów dla czołowych artystów popowych, oraz
zanotować 6 milionów streamów na Spotify oraz Youtube!
Artystka zdobyła również
dwie nominacje back-to-back
Brit Award, a w 2017 roku kompozycja
jej autorstwa „Shout Out to My Ex” otrzymała specjalną nagrodę „British
Single of the Year”. Utwór ten okrył się złotem również w Polsce!
Artysta
wystąpił również na tegorocznej edycji festiwalu Pol’and’Rock!
Dub Fx to znany street
performer oraz producent. W 2006 roku gdy przybył do Europy, jedynym jego
celem było poszukiwanie inspiracji, mieszkał wtedy w… furgonetce. Cechą
rozpoznawczą artysty jest niezwykła umiejętność loopowania dźwięków,
oraz kreowanie przestrzeni muzycznej, za pomocą efektów tworzonych warstwą
wokalną, dlatego
Dub Fx uznawany
jest za pioniera stylu heavy electronic dub style.
„Fire Every Day” to dancefloorowykawałek,
inspirowany funkowym brzmieniem reggae, z charakterystycznym wokalem FX’a, w
towarzystwie saksofonisty Woodnote’a, który jednocześnie zajął się aranżacją i
harmonizacją utworu. Warstwa tekstowa opowiada zaś o braku jedności w
społeczeństwie i obsesji na swoim punkcie. Zachęca jednak do zmiany
i rozwoju.
Lenny Kravitz prezentuje wideo do oficjalnego utworu kampanii ONZ #FightRacismKlip
„Here To Love celebruje
jedność mieszkańców Ziemi, oraz ukazuje piękno, którym jest różnorodność rasy
ludzkiej.” – komentuje Lenny Kravitz, który osobiście reżyserował klip!
Z okazji Międzynarodowego
Dnia Praw Człowieka 10 grudnia, utwór „Here To Love” stał się singlem
kampanii #FightRacism, oraz Powszechnej Deklaracji Praw Człowieka. Art. 1
Deklaracji brzmi następująco: „Wszyscy ludzie rodzą się
wolni i równi pod względem swej godności i
swych praw. Są oni obdarzeni rozumem i sumieniem i powinni
postępować wobec innych
w duchu braterstwa.” Singel „Here To Love” jest więc osobistym wezwaniem
artysty, odnoszącym się bezpośrednio do tych zasad.
„Wszyscy musimy się
zjednoczyć, stanąć razem do walki, ponieważ jesteśmy tą samą, wyjątkową
kreacją. Powinniśmy kochać się wzajemnie, tak samo jak kochamy samych siebie.”
– uważa Lenny.
Biuro Praw Człowieka działa w ramach Organizacji Narodów Zjednoczonych promuje, ochrania oraz dąży do urzeczywistnienia praw człowieka na całym świecie. Pod przewodnictwem Wysokiego Komisarza, zrzesza 1300 pracowników, zatrudnionych w ponad 70 krajach.
